Nucleo No 3. Los Talleres Literarios

LITERATURA, GENEROS Y GRUPOS CULTURALES.

NÚCLEO No 3

Los Talleres Literarios.

PREGUNTAS GENERADORAS

1. ¿Porque los talleres literarios, se deben considerar como alternativa didáctica en la producción escritural?
Los talleres literarios se pueden considerar como una alternativa didáctica, permiten en primera instancia competir criterios, de lo que se debe enseñar a los estudiantes, los métodos, actividades, enfoque aplicables dentro de los procesos de enseñanza, los cuales deben ser flexibles a la necesidad de cada estudiante, con el objetivo que se pueda llevar a la practica en cualquier rango cultural y por supuesto a cualquier género. Esta estrategia permitirá una gran tendencia cultural en el ámbito literario.

2. ¿Como inciden los talleres literarios en la producción escritural y la formación de profesorado?

Los talleres literarios inciden en la producción escritural ya que servirá como herramienta para que nuestros estudiantes sean capas de interactuar con los textos desde la parte histórica, cultural e ideológica. También es importante que e educando aprenda a valorar la trascendencia cultural de sus significados en el momento histórico de su aparición de los textos literarios.Esto permite hacer entender a otros autores de la historia literaria configurado en sus textos de otros ya establecidos y que despierten en el lector una conciencia de percibir nuevos conocimientos de una manera que fortalezca los preconceptos que se tienen.

3. ¿Cuáles son las falsas polémicas y primeros pasos de los escritos?

Se considera que la ortografía, la morfología y sintaxis no son más importantes que la contextualización o punto de partida del texto.Según MARÍA TERESA SERAFÍN comparte dos criteriosGenero: monologíco, dialogo, diario, carta, informe, crónica de cuentos, ensayos, comentarios, chistes, guiónTipos: descripción, narración, exposición, argumentación.Función: expresiva, informativa, poética y de opinión.Contextualización (que produce el texto y en qué clase de anunciador se constituye, espacio y tiempo en los que se genera, elección del tema) destinarlo, genero, tipo de texto, situación de comunicación, finalidad.Invento: (planificación, creación de ideas, coherencia)Dispositivos (estructuración)Elocutivo: (producción, redacción, cohesión)Revisión (completa)Para conseguir textos donde predominan la función expresiva saber dar nombres a las cosa, construir frases simples describir, saber transcribir o adaptar al papel el lenguaje oral.No hay que olvidar que el arte de narrar historias es uno de los entes didácticos más usados en nuestro diario vivir, ya que una historia bien contada es un potente instrumento de comprensión y de interpretación del mundo. Cuando reflexionamos y enseñamos a nuestros estudiantes a reflexionar sobre las historias, estamos llevándolos a que entiendan El mundo y sobre todo estamos aprendiendo todo de una manera colectiva y mirando la realidad.

4. ¿Cómo integrar contenidos, Lecturas, escrituras en las tareas y cuál debe ser la relación del maestro y estudiantes ya radicalizados?

Funciones expresivas y escritas son la motivación y el interés que pueda llegar a sentir los estudiantes por la lectura y la escrituraLa lectora es considerada la mejor estrategia para cimentar el nivel profundo de la lengua que nos permite automatizar las reglas básicas de la ortografía como morfología, síntesis y léxico nos da alas como lectores y escritores para fijarnos en el contenido y la compresión de textos.Para tal fin debe existir una interacción del docente con el estudiante que sean de acuerdo motivo donde el maestro viene siendo el principal factor dentro del aula de clases para que un grupo de aprendices tomen conciencia de si mismo como anunciadores que persiguen un objetivo como es leer y escribir pero antes debe seleccionar ideas, planificar estrategias, utilizar estructuras, escribir borradores que corrijan cuantas veces consideren necesario. Donde el maestro será el facilitador de este aprendizaje, enfatizando la importancia cultural, social de una destreza, como es la escritura que últimamente a sido relegada por los medios de comunicación y los audiovisuales.

5. ¿Qué se entiende por consigna de un grupo literario y cuáles son las comunes?

La consigna permite ordenar cuatro modelos literarios acuñados en las propuestas de Gianni Rodari, son talleres de escritura que fueron aplicados a personas adultas.No hay que olvidar a Gianni Rodari consideraba la creatividad como sinónimo de pensamiento divergente, ósea, capaz de romper continuamente los esquemas de la conciencia.Para concluir la consigna es una estrategia que incitar a la producción de un texto.Son un pretexto, una cuartada para comenzar a escribir en punto de partida capaz de facilitar la producción de un nuevo texto. La elección de la consigna debe hacerse con cuidado, ya que ellos dependen generalmente la valides de la respuesta y son precisamente los textos creados a partir de ellas. Los que nos ofrecen los indicios que si son o no los adecuados. Son adecuados siempre que hayan provocado textos variados y ricos.

Nucleo No 2. Ecuación Literaria

LITERATURA, GENEROS Y GRUPOS CULTURALES.

NÚCLEO No 2.

La ecuación literaria y su incidencia en la literatura y género, manifiesta en grupos culturales.

PREGUNTAS GENERADORAS.

1. ¿Qué se entiende por educación literaria?Es todo aquello que tiene que ver con el aprendizaje literario y los medios de análisis, lectura comprensiva.La educación lingüística debe orientarse a favorecer el aprendizaje de las habilidades expresivas y comprensivas que hacen posible el intercambio comunicativo entre las personas, y de ahí el acuerdo que exista básicamente entre enseñantes, lingüísticos y pedagogos sobre los objetivos comunicativos de la enseñanza de la lengua en la educación primaria y secundaria.De igual manera, se debe tener en cuenta que al enseñar literatura, se deben aplicar los objetivos de la educación literaria de la enseñanza obligatoria adquisición de los hábitos de lectura y capacidad de análisis de los textos y el desarrollo de la competencia lectora, el conocimiento de las obras y de los autores más significativos de la historia de la literatura.

2. ¿Cómo identificar el pasado y presente de la educación literaria en grupos culturales?
La educación literaria en los grupos culturales se ha unido aplicando desde diferentes etapas.Desde finales de la edad media hasta el siglo XIX la educación literaria de las minorías se orientaron en la adquisición de las habilidades de elocución que Iban a permitir desenvolverse de una forma correcta, eficaz y apropiada en las actividades comunicativas habituales de la vida social.La literatura aparece entonces como el modelo canónico de discurso oral o escrito y su dominio será fundamental de los modos simbólicos desde diferentes grupos sociales. Es así que la retórica, en su calidad de arte de discurso educaba en el uso adecuado del texto en el uso adecuado del texto, mientras que la lectura suministraba a los referentes culturales y los modelos expresivos del buen decir y del buen escribir.A partir de la década de los sesenta, se pretende orientar la educación literaria a la adquisición de hábitos lectores y a la formación de competitividad entre los implicados en este aspecto. El formalismo y el estructuralismo literario aparecen entonces como las teorías subyacentes a un nuevo modelo didáctico de análisis científico de los textos, viene siendo una herramienta de uso habitual, donde aparece la función poética del lenguaje (Jakobson 1963).En los años ochenta el texto literario como un tipo de uso comunicativo mediante el cual las personas intenta dar sentido a la propia experiencia, indagar sobre su identidad individual y colectiva y utilizar el lenguaje de una manera creativa de ahí da necesidad de utilizar otros criterios en la selección de las obras de literatura (pennae1992) y en el disfrute del texto literario durante la infancia y la adolescencia como una estrategia de acercamiento más complejo y reflexivo.

3. ¿Cómo desarrollar la educación literaria en el aula? La educación literaria en el aula debe contribuir a la adquisición de los conocimientos, de las habilidades (interpretativas y creativas) y de las actitudes ante el texto que fortalezcan la competencia literaria de los estudiantes.Es importante tener en cuenta utilizar textos cuya lectura formal o semántica facilite la comprensión de su significado pero que a las ves inviten a una lectura ajena a los modos habituales de enfrentarse a los textos usuales de la vida personal y académica del estudiante.Es importante tener en cuenta que las actividades de aprendizaje literario contribuyan al desarrollo de las capacidades de comprensión de los textos.Por ultimo conviene llevar al estudiante, a escribir en el aula “poesía” a partir de los modelos expresivos de la tradición literaria como un juego libre, o colectivo, teniendo como estrategia estimular su uso creativo del lenguaje. Los talleres de escritura literaria son eficientes en este proceso.

4. ¿Cuál es la incidencia de la educación literaria en grupos genéricos y culturales?Sistematizar el planteamiento metodológico de la creación literaria interdisciplinaria, experimentar en los talleres de creación hipertextual a partir de la reflexión global sobre sus usos educativos con la finalidad de generar un modelo didáctico en el ambiente de la educación literaria.Desde luego que la literatura ha aportado modelos de lengua a la vez que maneras de indagar sobre el mundo y sobre la condición humana por ello la educación literaria debe favorecer el acceso fluido de los diversos grupos genéricos y culturales.

Nucleo No 1. Generalidades de la literatura Historiográfica

LITERATURA, GÉNEROS Y GRUPOS CULTURALES.
NÚCLEO No 1.

Generalidades de la Literatura Historiográfica: Semiocrítica, Sociocrítica y Psicocrítica y el Género No Literario.

PREGUNTAS GENERADORAS.

1. ¿Qué es Literatura y Qué no lo es?
La literatura es aquel arte en el que el instrumento utilizado son las palabras, por ende, se trata de obras artísticas que comunican y se expresan a través de las palabras. Se le llama literatura también al conjunto de autores y sus obras que, a través de la historia, han ido aportando obras en las que se expresan vivencias, emociones, conocimientos, ideas, etc.
La Literatura no es una seudoreligión, Psicología o sociología; no todo lo que se escribe es Literatura; tampoco son los artículos de prensa, ni las crónicas, ni el periodismo, etc.

2. ¿Se puede considerar que la Literatura es arte en el sentido pleno de la palabra?
La literatura como creación artística a través de la palabra se diferencia de cualquier escrito que tenga otras finalidades, es de carácter estético del lenguaje lo que la hace especial las palabras son comunes, no hay palabras extrañas, el orden o la sintaxis es la usual; sin embargo, a partir de este sentido denotativo, se superpone a otro nivel más profundo: el sentido connotativo que se logra mediante las asociaciones que se establecen entre un elemento y otro. Entonces estamos en presencia de un texto literario, imaginario, único, que logra como un todo su independencia, su autonomía. Sin embargo, es conveniente aclarar que en la literatura no sólo es el uso de un sentido connotativo lo que denota a un texto de un valor artístico, son muchos otros elementos y recursos: de los usos de los adjetivos, de las formas verbales, la recreación de las realidades, lugares y épocas, las implicaciones sociales, históricas y psicológicas.

3. ¿Qué es un texto literario y qué no lo es?
Textos literarios: son todos aquellos en los que se manifiesta la función poética, ya sea como elemento fundamental (como en la poesía) o secundario (como en determinados textos históricos o didácticos).
Se dice que un texto es literario cuando usa la función poética del lenguaje y su propósito trasciende el mero acto comunicativo. El texto literario es también invención, lo es por la forma o por el contenido, aún el ensayo pues contempla una propuesta ética o estética.El texto no literario cumple una función comunicativa también, pero si bien como todo escrito debe tener una correcta redacción no es su deber ser bello, es, digamos, "cotidiano"
Esta teoría sobre la importancia de lo estético sobre lo figurativo se remonta a la época de las vanguardias, época en que los artistas tenían que reivindicar el texto sobre el mensaje. Sin embargo, en otras épocas ha habido distintas respuestas a la pregunta que destacaban el contenido sobre la forma. Así, para los románticos, el texto literario expresaba el genio y los sentimientos del poeta, y por extensión los del pueblo; para los psicoanalistas expresa el subconsciente del artista, que a su vez es un reflejo de los mitos atávicos.

4. ¿Cuándo la literatura es Sincrónica y cuando es Comprometida?

LITERATURA SINFRONICA: O SINFRONISMO:Señalando incursión en otras artes como la literatura y la música cuando el artista llega, a través del tiempo y el espacio, al espíritu de quien recibe su legado, se verifica la experiencia sinfrónica, entendiendo por "sinfronismo” -señala Raúl H. Castagnino- la “coincidencia espiritual, de estilo, de módulo vital, entre el hombre de una época y los de todas las épocas, de los próximos y los dispersos en el tiempo y el espacio". Este concepto está vinculado -a criterio del académico- con el de clasicismo, ya que lo que indica el carácter clásico de una obra es, precisamente; "su capacidad para lograr resonancia en espíritus distantes”.
LITERATURA COMPROMETIDA:Si se considera la literatura comprometida de acuerdo con su extensión y su contenido, esta podría ser universal, si abarca obra de todos los tiempos y lugares, es nacional. Si se atiende a los fundamentos del hecho literario, es particular, y si apunta a una temática, popular.Según el objeto, la literatura comprometida será preceptiva si busca normas y principios generales. La literatura puede ser histórico-crítica si presenta un examen genealógico. Comparada, si se atiende simultáneamente al examen de las obras, autores y temáticas. Comprometida si adopta posiciones militantes frente a la sociedad o el estado. Pura si sólo se propone como un objeto estético. Ancilar, si su finalidad no es el placer estético, sino que está al servicio didáctico de órdenes extralitararias.Utilice a Raúl castagnino por que La actitud estética se encuentra presente en la vida de todo ser humano, cualquiera sea el estrato social al que pertenezca y el grado de instrucción al que haya tenido acceso. Aun las culturas más primitivas poseen una tradición artística común y vuelcan en ella sus emociones, volviéndolas imperecederas; puede tratarse de una monumental obra literaria, de una composición musical o, simplemente, un cacharro de arcilla.

ANEXOS:

JORGE LUIS BORGES:
“Uno de los objetivos de la enseñanza de la Literatura es la comprensión del arte como fenómeno humano; tal es la contribución de los estudios literarios. Al contribuir a la “comprensión” de la naturaleza del arte literario como juego trasformador del lenguaje y del mundo y resultado de un proceso histórico e ideológico, relacionan el arte con otras manifestaciones culturales”.

ALGO PARA RECORDAR.
La literatura como arte produce goce estético, pero también aporta conocimientos, informaciones, maneras de ver el mundo; así mismo nos enfrenta a los valores más intrínsecos, de la especie humana como la solidaridad, el respeto, el amor, la convivencia… además nos despierta la sensibilidad y la imaginación, ya que abre nuestros sentidos a otros mundos creados y por crearse, a conectarnos con otros modos de sentir. Por otra parte, nos ofrece modelos que contribuyen a mejorar la expresión escrita. La literatura nos proporciona un abanico de posibilidades y estilos que nos enriquecen en muchos sentidos. En definitiva, la literatura cumple diversas funciones: estética, ética, social y educativa. De allí la importancia de contactar con diversidad de textos lúdicos y literarios desde la más temprana edad.

PEDAGOGIA, CREATIVIDAD Y LÚDICA.
Núcleo No 2.

LA CREATIVIDAD.

PREGUNTAS GENERADORAS:

1. ¿Qué es la creatividad?
La creatividad es la capacidad de crear, de producir cosas nuevas y valiosas, es la capacidad de un cerebro para llegar a conclusiones nuevas y resolver problemas en una forma original. Creatividad es la producción de una idea, un concepto, una creación o un descubrimiento que es nuevo, original, útil y que satisface tanto a su creador como a otros durante algún periodo.
Para ROBERT M. GAGNÉ, “la inventiva puede ser considerada como una forma de solucionar problemas, mediante intuiciones o una combinación de ideas muy diferentes, de conocimientos variados”.
· CARL RANSO ROGERS lo define como “la aparición de un producto nuevo, que resulta por un lado de la singularidad de un solo individuo y, por otro, de los aportes que recibe ese único individuo de otros individuos y de las circunstancias de la vida”.


2. ¿Cómo debe ser una persona creativa?
Una persona creativa es una persona culta, original, que aporte buenas ideas y sea capaz de plasmarlas de manera óptima para que estas den los resultados esperados, debe tener iniciativa y capacidad de trabajo, ser constante y crítica para que los objetivos se cumplan y la campaña obtenga los beneficios esperados. Son curiosos, tienen el deseo de conocer más y están abiertos a nuevas ideas y experiencias, por ello consideran y evalúan sus ideas y las de otros. Además trabajan consistentemente y con profunda concentración, son persistentes, actúan con determinación y no se dan por vencidos fácilmente. Son comprometidos, se preocupan y se involucran.

3. ¿Cómo está orientada la inteligencia?

La inteligencia consiste en pensar bien de tres formas diferentes, de manera creativa, analítica y práctica. Las tres se encuentran muy relacionadas. La primera es necesaria para formular buenas cuestiones y buenas ideas. La segunda se utiliza para resolver los problemas y juzgar la calidad de las ideas. La tercera se aplica para usar las ideas de manera eficaz en la vida cotidiana. Es importante aprender a saber cuándo y cómo usar cada una de estas inteligencias de manera efectiva. Robert J. Sternberg (1949).

4. ¿Cómo se caracteriza la creatividad?
La creatividad se caracteriza por la originalidad, por la adaptabilidad y por sus posibilidades de realización concreta.

5. ¿En cuántas categorías se clasifican las actitudes de los jóvenes?

En esta perspectiva de Clasificación etérea se define como Jóvenes a todas aquellas personas que tienen entre 15 y 24 años. Esta definición fue acuñada por la ONU en 1983 y aceptada universalmente. El término de la Juventud coincide en la inserción del mundo adulto ya sea a través de quienes adquieren un trabajo estable o constituyen una familia (lo cual no es cierto porque hay Jóvenes que tienen familia y que tienen trabajo pero no por eso dejan de ser jóvenes).
Es decir, esta clasificación permite hacer comparaciones a nivel de la Edad, pero omite las condiciones del contexto, espacio temporal en el que se desarrollan los y las Jóvenes, es decir aquí el joven es solo un "número".

ANEXO.
Niveles de Taylor
Alfred Edward Taylor distingue cinco formas de creatividad.
Nivel expresivo; Se relaciona con el descubrimiento de nuevas formas para expresar sentimientos, por ejemplo los dibujos de los niños les sirven de comunicación consigo mismo y con el ambiente.
Nivel productivo; En él se incrementa la técnica de ejecución y existe mayor preocupación por el número, que por la forma y el contenido.
Nivel inventivo; En él se encuentra una mayor dosis de invención y capacidad para descubrir nuevas realidades; además exige flexibilidad perceptiva para poder detectar nuevas relaciones, es válido tanto en el campo de la ciencia como en el del arte.
Nivel innovador; En este nivel interviene la originalidad.
Nivel emergente; Es el que define al talento o al genio; en este nivel no se producen modificaciones de principios antiguos sino que supone la creación de principios nuevos.
Para MICHAEL ENDE, “Para entra al mundo mágico se necesita solo de una llave: “LA IMAGINACION”.

LITERATURA

La Lúdica como experiencia Cultural

PEDAGOGÍA, CREATIVIDAD Y LÚDICA.
NUCLEO No 1.

La Lúdica como Experiencia Cultural.

PREGUNTAS GENERADORAS:

1. ¿A qué hace referencia la actividad lúdica?La actividad Lúdica hace referencia a un conjunto de actividades de expresión de lo simbólico y lo imaginativo, dentro de las cuales está el juego, se delimita, en el discurso sicoanalítico por su relación con el placer y con la satisfacción de demandas instintivas.

2. ¿Cuáles son los elementos que alimentan el juego?La imaginación y la fantasía son elementos que alimentan el juego en toda su magnitud.

3. ¿En qué consiste la didáctica de la fantasía?Las actividades Lúdicas resultan de la creación de una situación ficticia, en la que el juego brinda al niño una nueva forma de deseos a un yo ficticio, a su papel en el juego y sus reglas, las cuales se producen mediadas por la construcción y la utilización de signos.

4. ¿Cómo se puede evidenciar lo lúdico en la música?La música se evidencia el lo lúdico porque el juego se recrea de melodías o cantos.También se puede evidenciar en los contenidos culturales, y en los transformacionales sociales.

VYGOTKI (1979), dice: “El juego es un espacio de construcción de una semiótica que hace posible el desarrollo del pensamiento conceptual y teorético”.

WINNICOTT (1979) “El juego es una tercera Zona, un lugar de mayor flexibilidad en la vida interna y la externa; el niño vive sus mejores experiencias, se apropia y recrea la cultura que le es propia”.

Según RAFAEL PORLAN, Los niños a medida que van creciendo, construyen nuevos significados a partir de los anteriormente preexistentes y en interacción con su experiencia física, social y cultural.